Кино на траве, «Сурганова и Оркестр» на крыше и фантастический «Пушкин» – афиша недели
Культурные маршруты Петербурга с 24 по 30 июля: выбор редакции
Кино на траве: в Новой Голландии покажут культовые блокбастеры, Губернаторский оркестр закроет 81-й сезон шедеврами Скрябина в капелле. Юбилейная ретроспектива фотохудожника Александра Тягны-Рядно в «Росфото» и премьера фантастической истории об Александре Пушкине в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской. А также на ROOF PLACE легендарные рейв-гимны встретятся с мощью оркестра Olympic Orchestra, а петербургская интеллигенция сможет насладиться концертом «Сургановой и Оркестра». Кроме того стартует четвертый выпуск фестиваля «Танец без ума от себя и от любви». Культурные маршруты Петербурга с 24 по 30 июля – в нашей подборке
«Кино в парке»

В Новой Голландии продолжаются кинопоказы под открытым небом. В рамках проекта «Кино в парке» на главном газоне острова развернут полноценный летний кинотеатр. Жители и гости города могут увидеть шедевры мирового кинематографа, ставшие культурными вехами своих десятилетий. Все ленты демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами, что позволяет в полной мере оценить актерскую игру и оригинальный саундтрек. Показы проходят на Главной сцене острова, зрители располагаются прямо на траве. 24 июля покажут культовый серферскийэкшн-триллер Кэтрин Бигелоу «На гребне волны» (18+). Эта картина 1991 г. с Патриком Суэйзи и Киану Ривзом выходит в российский прокат в отреставрированном качестве к своему 35-летию. 25 июля гостей ждет фантастический боевик Люка Бессона «Пятый элемент» (18+) – один из самых изобретательных и визуально ярких блокбастеров 1990-х гг., закрепивший суперзвездный статус Миллы Йовович и Брюса Уиллиса.
Завершит уикенд 26 июля показ легендарной фантастической драмы Рассела Малкэя «Горец» (18+) под бессмертную музыку группы Queen. Организаторы подчеркивают, что вход на показы бесплатный, предварительная регистрация не требуется, а рассадка – на газоне. Поскольку количество парковых стульев ограничено, посетителям рекомендуют брать с собой теплые пледы и коврики, чтобы с комфортом устроиться на траве. Также стоит одеваться по погоде, но и учитывать, что из-за капризного петербургского климата и возможных дождей сеансы могут быть перенесены.
Шедевры Александра Скрябина

Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга 25 июля станет центром притяжения для всех ценителей Александра Скрябина. В этот вечер Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга закроет свой 81-й концертный сезон. Финальным аккордом музыкального года станет программа, полностью посвященная мистическому и монументальному творчеству великого русского композитора Александра Скрябина. Его музыкальное наследие неразрывно связано с философскими воззрениями о том, что космос является миром духа, а искусство способно полностью преобразить человеческую природу. Программа вечера охватит важнейший рубежный этап в эволюции автора – от раннего романтического периода до грандиозных полотен зрелого модернизма. В первом отделении прозвучит оркестровая прелюдия «Мечты», созданная в 1899 г. и наполненная утонченным лиризмом, а также единственный в наследии композитора Концерт для фортепиано с оркестром.
Для исполнения сложнейшей сольной фортепианной партии приглашен всемирно известный пианист, лауреат международных конкурсов Андрей Коробейников. Его интерпретации классики традиционно отличаются глубоким интеллектуализмом и эмоциональной зрелостью. Кульминацией вечера и всего сезона станет исполнение монументальной Симфонии № 3 «Божественная поэма». Это произведение воплощает скрябинский манифест воли, освобождения духа и торжества человеческого гения. За дирижерский пульт в этот вечер встанет художественный руководитель коллектива Антон Лубченко, под руководством которого оркестр проделал огромную работу по освоению сложнейшего образно-звукового пространства Скрябина.
Концерты на крыше

Когда легендарные рейв-гимны встречаются с мощью оркестра Olympic Orchestra, рождается событие, которое невозможно повторить. 25 июля ROOF PLACE превратится в огромный танцпол, где объединятся два мира – энергия большого рейва и игра живого оркестра. На одной сцене DJ и музыканты исполнят легендарные хиты электронной музыки 90-х и 2000-х в новом масштабном звучании: от The Prodigy, Pendulum, Chemical Brothers и Scooter до Daft Punk, Darude, Moby и Armin Van Buuren. Закат над городом, оркестр, ударные, электронные биты и тысячи людей, поющих и танцующих под музыку, которая изменила целое поколение. Это не классический концерт и не обычная вечеринка. Это рейв с оркестром на крыше у залива под открытым небом!

А на следующий день 26 июля на ROOF PLACE состоится традиционный «летник» «Сургановой и Оркестра». Концерты «Сургановой и Оркестра» – это всегда диалог и единение со зрителями, живая энергия и музыкальный микс из разных жанров. Группу не случайно называют «визитной карточкой интеллигенции Петербурга». В программе – песни из нового альбома «Здравствуй», легендарные хиты, свежие импровизации и легкое настроение.
«Соблюдая баланс»
Государственный музейно-выставочный центр «Росфото» открывает выставочный проект «Александр Тягны-Рядно. Соблюдая баланс» (18+). Экспозиция приурочена к юбилею известного российского фотографа, секретаря Союза фотохудожников России и члена ЮНЕСКО. На выставке, которая начнет свою работу 25 июля, будут представлены работы разных лет, отражающие творческую эволюцию автора, который за свою карьеру провел более 75 персональных выставок и выпустил свыше 20 фотокниг, сотрудничая с ведущими изданиями от «Известий» до Forbes и Geo.

Александр Тягны-Рядно пришел в профессиональную фотографию необычным путем: выпускник Московского авиационного института кардинально сменил карьеру инженера-конструктора из-за тяги к путешествиям и визуальному искусству. Вместо ВГИКа он выбрал факультет журналистики МГУ и практику в фотоклубе «Правда». Профессиональный старт автора состоялся в 1984 г. с культовой серии портретов «Творцы науки». В дальнейшем, работая в газете «Советская культура», мастер значительно расширил свою портретную галерею образами ключевых деятелей искусства.

Посетители увидят редкие кадры и классические психологические портреты академиков Николая Басова и Андрея Сахарова, режиссеров Алексея Германа и Саввы Кулиша, актеров Маргариты Тереховой и Сергея Бодрова-младшего, а также всемирно известного модельера Кензо Такады. Помимо лиц эпохи объектив мастера зафиксировал живые ритмы городов России и зарубежья. Проекты фотографа демонстрируют плавный переход от канонической черно-белой съемки к смелым цветовым экспериментам и игре со светом, объединенным в его авторском цикле «Колорофория».
«Операция «Пушкин»
В Театре им. В.Ф. Комиссаржевской покажут фантастическую премьеру «Операция «Пушкин». Показы постановки Эдгара Закаряна – ученика Андрея Могучего – пройдут на Малой сцене театра 25, 26 и 27 июля. В основе спектакля одноименная пьеса драматурга Сергея Казанцева. Проект обещает стать громким событием сезона, предлагая зрителю оригинальный взгляд на переплетение исторических эпох, человеческих ценностей и вечных моральных дилемм.

В основе динамичного сюжета лежит фантастическое допущение: буквально за час до роковой дуэли на Черной речке в комнате Александра Пушкина появляются незваные гости. Посланцы из далекого XXIII в. прибыли со специальной миссией – предотвратить гибель великого поэта и изменить ход российской истории. Однако банальное спасение быстро перерастает в глубокое философское столкновение двух миров. С одной стороны – прагматичный, технологичный мир будущего, готовый перекраивать прошлое ради целесообразности. С другой – вселенная Пушкина, где понятия о чести, верности слову и личном достоинстве оказываются важнее самого биологического выживания. Жанр постановки балансирует на стыке фантастики, комедии положений и притчи.
По словам режиссера, сквозь призму юмора и абсурда авторы размышляют о чести как о «валюте», которая в будущем обесценилась. Пушкин в спектакле выбирает не просто продление жизни ради количества написанных строк, а фундаментальное право остаться верным самому себе. Главные роли в этой хроно-драме исполнят Михаил Бакиров, Михаил Мишакин и Антон Шеломенцев.
Фестиваль «Танец без ума от себя и от любви»
С 26 июля по 9 августа пройдет четвертый выпуск фестиваля «Танец без ума от себя и от любви». Фестиваль придумали и делают пять танцхудожников – Таня Заскалько, Камиль Мустафаев, Аня Кравченко, Маша Шешукова и Антон Вдовиченко, как пространство для коллаборации, взаимодействия и солидарности практиков танца и жителей города.

Событие задействует несколько площадок: Летний театр «Новой Голландии», сцена «Карлсон Хаус», Студия «Сдвиг» и другие. Вечеринка открытия стартует 26 июля, а основная программа (запланировано десять перформансов, четыре премьеры) пройдет с 31 июля по 3 августа. Перформанс «Восстание» Антона Вдовиченко, премьера которого уже прошла на Новой сцене Александринского театра, будет показан в третий раз, но уже на новой площадке. «Глория» и «Псы» созданы специально к фестивалю и станут его главными премьерами.
В программу также вошли работы хореографов, давно сотрудничающих со студией и проектом. Это московские постановки: «Каблучки» Виктории Брызгаловой и «Набор машин (Set of machines)» танцевальной компании SUSS в постановке аргентинского хореографа Хуана Хесуса Гиральди. Обе работы впервые покажут в Петербурге – они предлагают увидеть очень разные по танцевальной технике тела, исследующие условия видимости и свободу менять привычные паттерны движения.

Еще одной премьерой станет «Политика тела» Евгения Калачева, артиста musicAeterna Dance. В ней он обращается к вопросам глобального человеческого взаимодействия через танец и прямой разговор со зрителем. Четыре работы программы условно объединены интересом к личному опыту – документальному, духовному или предельно телесному. Впервые в Петербурге покажут работу казанского танцовщика Ильдара Алекбаева «15172» о жизни с положительным ВИЧ-статусом, созданную вместе с хореографом Анной Щеклеиной. Работа танц-художника из Минска Антона Гусаковского «Березовый сок» тоже обращается к документальному опыту – году службы в белорусской армии. Дуэт «10» Елены Чуриловой, важного деятеля петербургской танцевальной сцены, представит хореографическое размышление о духовности и жизненных ориентирах.
Сольный перформанс «Монолог» Александры Конниковой (создан при участии Албертса Альбертса) пригласит в пространство непосредственного телесного мышления, в чувство времени – запрограммированность и спонтанность, которые виртуозно проявляет опытное танцующее тело. Плюс лаборатории с кураторами и приглашенными хореографами, джемы, дискуссии и авторские напитки в городских барах.